pintura china

La pintura china es el arte pictórico tradicional ejercida en China hace más de mil años. Sus raíces tienen origen en una original forma de pensar mucho más antiguo que hace hincapié en la unidad del hombre y el cosmos y el dinamismo ininterrumpido de este universo. Más de la representación de una forma , la pintura china busca expresar el corazón , el movimiento interno de los seres.

En general , la pintura china se compone de uno o más poemas , caligrafía, una imagen pintada y el sello del artista. Varios métodos deben distinguirse :

1. técnica Gongbi ( El cepillo cuidado o el cepillo hábil ) se caracteriza por su delicay y su precisión en detalle.
2. técnica Baimiao (Dibujo de la línea ) dibuja sólo los contornos de tinta negro. Se inserta en Gongbi.
3. técnica Mogu (Sin marco ) es similar a Gongbi , pero no dibuja contornos.
4. Xieyi técnica ( Para escribir la idea o Para escribir la intención ) se caracteriza por un diseño completo y utiliza principalmente el principio de la gama.
5. técnica shuimo (Tinta y agua) son un estilo de Xieyi, Pero sólo llevado a cabo con tinta de color negro , mientras que la explotación de los rangos.

El propósito de la pintura china es llevar a cabo con la mayor concisión un encanto artístico que lleva un sentido de lo infinito. De hecho, en el pensamiento tradicional china, el universo se compone de respiraciones ( qi ) de diferentes densidades y siempre en movimiento, fuente de la vida. Para recrear estas respiraciones en una imagen le da vida y estableció un vínculo directo entre el universo , la pintura y el ser humano. Así, el acto de pintar o contemplar una pintura hace que sea posible encontrar la unidad con el cosmos. En consecuencia, es más que un simple trabajo de estética : es un arte de vivir. Rhyme de las respiraciones y el movimiento de la vida es , en mi opinión , una excelente expresión de captar el significado de la pintura china.

Los formatos utilizados en la pintura china son muy variadas. Más conocidos son el rodillo grande , el formato horizontal , el rango , etc.

Los temas pueden ser los pueblos , paisajes, flores y pájaros, mamíferos , insectos y peces , la arquitectura, etc. Las fuentes de inspiración son así directamente en la naturaleza, sino también en las pinturas de los antiguos Maestros.

Los paisajes, los personajes y las flores y los pájaros son los tres temas preferidos de los pintores chinos. Implica un estudio a fondo de las plantas y flores de acuerdo a las cuatro estaciones del año y del aspecto de los pájaros, los insectos , los peces y los mamíferos.

Los puntos esenciales de la composición de las pinturas chinas son:

1. La organización general y las direcciones ( ascendente, descendente , con el apoyo , etc).
2. La densidad y la reunión ( o dispersión ). Los pintores antiguos , para dar una indicación de la densidad de una pintura , utilizan esta expresión: Spaced que incluso un caballo puede cruzar , denso, que aun el viento no puede infiltrarse.
3. El vacío. En la pintura tradicional china , el vacío tiene un lugar muy importante. Puede representar el cielo , la tierra , el agua, las nubes, etc. Esto hace posible dar una imagen de la pintura , sino también para proyectar al espectador en un mundo mucho más vasto , incluso infinito , dejando un terreno libre para la imaginación. La contemplación se apoya sobre la parte llena de la pintura como un trampolín para impulsarse en lo absoluto a través de la parte vacía. Los poemas chinos se basan en el mismo principio.
4. Mucho más importante son las inscripciones. Ellos incluyen el título, el contenido ( poema, prosa, descripción, historia, etc ), el nombre del autor y su sello. Todos deben tener la caligrafía en diferentes estilos de acuerdo a lo que el artista quiere expresar. La vida de la pintura depende de la elección de las inscripciones y sus posiciones. Son ellos los que trabajo completo. Sin ellos , la pintura es sólo un cuerpo sin vida.