kínai festészet

A kínai festmény a hagyományos képi művészet gyakorolt ​​Kínában több mint ezer éve. Gyökerei hogy forrása egy eredeti gondolkodásmód sokkal régebbi , amely hangsúlyozza az egységet az ember és a kozmosz és a zavartalan dinamizmusa az univerzum. Több, mint egy űrlap ábrázolása , a kínai festmény törekszik , hogy kifejezze a szív, a belső mozgás a lények.

Általában a kínai festészet épül fel egy vagy több vers, kalligráfia , a festett kép és a pecsét a művész. Különböző módszereket kell megkülönböztetni :

1. Gongbi technika ( A gondos kefével vagy az ügyes kefe) jellemzi delicay és pontosság részletesen.
2. Baimiao technika ( Rajz a vonal) felhívja csak kontúrok fekete tintával. Ez kapcsolódik Gongbi.
3. mogu technika (Keret nélkül ) hasonló a Gongbi , de ez nem von kontúrok.
4. Xieyi technika ( Írni az ötletet, vagy írni a szándék ) jellemzi a teljes layout , és főleg az elvet követi a tartomány.
5. Shuimo technika ( Tinta és víz) egy stílusa Xieyi, De csak végzett fekete tintával , miközben kihasználva a tartományok.

A cél a kínai festészet elvégzi a legnagyobb legtömörebben művészi báját hordozó értelme a végtelen. Valóban, a kínai hagyományos gondolkodás , az univerzum áll lélegzetvétel ( qi ) különböző sűrűségű és mindig mozgásban van, forrása az élet. Hogy újra ezeket a lélegzetet egy kép adja az élet , és létrehozott egy közvetlen kapcsolat a világegyetem , a festészet és az emberi. Így a törvény festeni , vagy tervbe egy festmény lehetővé teszi, hogy megtalálja a egységet kozmosz. Következésképpen , ez több, mint egy egyszerű esztétikai munka: ez a művészet az élet. Rhyme a lélegzetvétel és a mozgás az élet , véleményem szerint , kiváló kifejezés elkapni a jelentését a kínai festészet.

A formátumot használják a kínai festészet igen változatos. A legtöbb ismert a nagy görgő , a fekvő formátum, a tartomány , stb..

A tárgyak lehetnek az emberek , tájak, virágok és madarak , emlősök, rovarok és a halak , építészet, stb.. Az inspirációs forrását tehát közvetlenül a természetben , hanem a festmények az egykori Masters.

A táj , a karakterek és a virágok és madarak a három elsődleges téma a kínai festők. Ez azt jelenti, alapos tanulmányt a növények és virágok szerint a négy évszak , és a szempont a madarak , a rovarok , a halak és az emlősök.

A lényeges pont a kínai festmények összetétele a következő:

1. Az általános szervezeti és irányok ( emelkedő , lefelé , támogatott , stb. ).
2. A sűrűség és a gyűlés ( vagy diszperziós ). A régi festők , ahhoz, hogy kiderüljön , a sűrűsége egy festmény , használta ezt a kifejezést : Egymástól távoli , hogy még egy ló át , sűrű , hogy még a szél nem tud beépülni.
3. A vákuum. A kínai hagyományos festészet , a vákuum egy nagyon fontos. Ez képviseli az ég , a föld , a víz , a felhők , stb.. Lehetővé teszi , hogy egy képet a festészetben , hanem a projekt a néző egy olyan világban, sokkal hatalmasabb , sőt végtelen , hagyva a szabad képzeletem. Szemlélődés veszi támogatást a teljes jogú része a festmény , mint egy ugródeszka meghajtják az abszolút az üres rész. A kínai versek alapján ugyanazon az elven.
4. Sokkal fontosabb a feliratok. Ezek közé tartozik a cím , a tartalom ( vers , próza , leírás , történelem , stb), a szerző neve és a pecsét. Minden kell kalligráfia a különböző stílusok szerint, amit a művész akarja kifejezni. Az élet a festmény függ a választás a feliratokkal, valamint azok pozíciók. Ők azok, amelyek kiegészítik a munka. Nélkülük , a festészet csak egy test nélküli élet.