kinesisk målning

Den kinesiska målningen är den traditionella bildkonsten utövas i Kina i över tusen år. Dess rötter ta källa på ett originellt sätt att tänka mycket äldre som betonar enheten mellan mannen och kosmos och den oavbrutna dynamik i detta universum. Mer än representation av ett formulär , söker kinesisk målning för att uttrycka hjärtat , den inre rörligheten för varelserna.

Generellt sett är kinesisk målning består av en eller flera dikter, kalligrafi , en målad bild och tätningen av konstnären. Olika metoder måste särskiljas :

1. Gongbi teknik ( Den försiktiga borste eller skicklig pensel ) kännetecknas av sin delicay och dess precision i detalj.
2. Baimiao teknik ( Dragningen ) drar bara konturer med svart bläck. Den är kopplad till Gongbi.
3. Mogu teknik ( Utan ram ) liknar Gongbi , men det behöver inte rita konturer.
4. Xieyi teknik ( För att skriva idén eller att skriva avsikten ) kännetecknas av en hel layout och främst använder principen av intervallet.
5. Shuimo teknik ( Bläck och vatten ) är en typ av Xieyi, Men endast utföras med svart bläck , medan utnyttja intervallen.

Syftet med kinesisk målning är att utföra i den största kortfattade en konstnärlig charm bär en mening av det oändliga. Ja, i den traditionella kinesiska tänkandet , består universum av andetag (QI ) av olika densiteter och alltid i rörelse , källan till liv. För att återskapa dessa andetag i en bild ger den liv och etablerat en direkt koppling mellan universum , målning och den mänskliga. Således handlingen att måla eller begrunda en målning gör det möjligt att hitta den enhet med kosmos. Därför är det mer än en enkel estetisk arbete : det är en konst att leva. Rhyme av andetag och rörelse i livet är , enligt min mening , ett utmärkt uttryck för att fånga innebörden av kinesisk målning.

De format som används i kinesisk målning är mycket varierande. Mest kända är den stora rullen , den horisontella formatet , sortimentet , etc.

Ämnena kan vara folk , landskap , blommor och fåglar, däggdjur, insekter och fiskar , arkitektur , etc.. De inspirationskällor är således direkt i naturen , men också i målningar av de gamla mästarna.

Landskapen , karaktärerna och de blommor och fåglar är de tre föredragna ämnen av den kinesiska målare. Det innebär en grundlig studie av de växter och blommor enligt de fyra årstiderna och den aspekten av fåglar, insekter , fiskar och däggdjur.

De viktigaste punkterna i sammansättningen av kinesiska målningar är :

1. Den allmänna organisationen och riktningar ( stigande , nedåt , stöd , etc.).
2. Densiteten och uppsamling (eller dispersion). De gamla målare , för att ge en indikation på densiteten av en målning , använde detta uttryck : Spaced att även en häst kan passera , tät eftersom både vinden inte kan infiltrera.
3. vakuumet. I traditionell kinesisk målning , har vakuumet en mycket viktig plats. Det kan representera himlen , marken , vattnet , molnen , etc. Den gör det möjligt att ge en bild i måleri men också att projicera åskådaren i en värld mycket vidsträcktare , och med oändligt , genom att lämna en fri mark för fantasin. Kontemplation tar stöd på hela delen av målningen som en språngbräda för att drivas i det absoluta genom den tomma delen. De kinesiska dikt är baserade på samma princip.
4. Mycket viktigare är de inskriptioner. De inkluderar titeln , innehållet ( dikt , prosa , beskrivning , historia , etc ) , namnet på författaren och hans sigill. Alla måste vara kalligrafi i olika stilar beroende på vad konstnären vill uttrycka. Livslängden på målningen beror på valet av inskrifterna och deras positioner. Det är de som komplett arbete. Utan dem är målning bara en kropp utan livs.