kinesisk maleri

Den kinesiske maleri er den traditionelle billedkunst udøves i Kina for mere end tusind år. Træffe sine rødder kilde på en original måde at tænke meget ældre som understreger enhed manden og kosmos og den uafbrudte dynamik i dette univers. Mere end repræsentation af en formular, kinesisk maleri søger at udtrykke hjertet, indre bevægelse af væsener.

Generelt er kinesisk maleri består af én eller flere digte, kalligrafi , et malet billede og forseglingen af kunstneren. Der skal skelnes mellem forskellige metoder :

1. Gongbi teknik ( Den omhyggelige børste eller den dygtige børste ) er kendetegnet ved sin delicay og sin præcision i detaljer.
2. Baimiao teknik ( Tegning af line) tegner kun konturer med sort blæk. Det er knyttet til Gongbi.
3. Mogu teknik ( Uden ramme ) ligner Gongbi , men det gør ikke tegne konturer.
4. Xieyi teknik ( Hvis du vil skrive ideen eller at skrive den hensigt ) er kendetegnet ved en fuld layout og hovedsagelig bruger princippet om området.
5. Water Mill teknik ( Blæk og vand ), er en stil af Xieyi, Men kun udført med sort blæk , mens udnytte de intervaller.

Formålet med kinesisk maleri er at udføre i den største koncis en kunstnerisk charme bærer en mening af det uendelige. Ja, i den kinesiske traditionelle tanke, at universet består af vejrtrækninger ( qi ) af forskellige tætheder og altid i bevægelse , kilden til liv. For at genskabe disse vejrtrækninger i et billede giver det liv og etableret en direkte forbindelse mellem universet, maleri og den menneskelige. Således handling at male eller overvejer et maleri gør det muligt at finde den enhed med kosmos. Derfor er det mere end en simpel æstetisk værk : Det er en kunst at leve. Rim af vejrtrækninger og flytning af livet er , efter min mening , en fremragende udtryk for at fange betydningen af ​​kinesisk maleri.

De formater, der anvendes i kinesisk maleri er meget varierede. Mest kendt er den store rulle, den vandrette format området , osv..

Emnerne kan være folk , landskaber, blomster og fugle, pattedyr, insekter og fisk , arkitektur , osv.. Kilderne til inspiration er således direkte i naturen, men også i malerier af de tidligere mestre.

De landskaber, karaktererne og blomster og fugle er de tre foretrukne emner af de kinesiske malere. Det indebærer en grundig undersøgelse af planter og blomster i henhold til de fire årstider og det aspekt af fugle, insekter , fisk og pattedyr.

De væsentlige punkter i sammensætningen af kinesiske malerier er :

1. Den generelle tilrettelæggelse og retninger ( stigende, nedad, understøttes, osv.).
2. Tætheden og indsamlingen (eller dispersion). De gamle malere , for at give en indikation af tætheden af ​​et maleri , brugte dette udtryk: Spaced , at selv en hest kan krydse , tæt, at selv vinden ikke kan infiltrere.
3. vakuum. I traditionel kinesisk maleri, vakuum har en meget vigtig plads. Det kan repræsentere himlen, jorden , vand, skyer , osv.. Dette gør det muligt at give et billede i maleriet , men også at projicere beskueren i en verden langt mere udstrakt , selv uendelig , ved at efterlade en gratis grund til fantasien. Kontemplation tager støtte på den fulde del af maleriet som et springbræt til at blive fremdrevet i den absolutte gennem den tomme del. De kinesiske digte er baseret på det samme princip.
4. Langt vigtigere er de inskriptioner. De omfatter titel, indhold ( digt , prosa , beskrivelse , historie , osv. ), navnet på forfatteren og hans segl. Alle skal være kalligrafi i forskellige stilarter efter hvad kunstneren ønsker at udtrykke. Levetiden for maleriet afhænger af valget af indskrifterne og deres positioner. Det er dem, der fuldstændig arbejde. Uden dem , maleri er kun én krop uden liv.